習近平總書記強調要加強非物質文化遺產保衛和傳承，積極教養傳承人，讓非物質文化遺產綻放出加倍迷人的色澤。荔枝推出青春守藝人系列雙語微記載片《非遺有新人》，穿越千年文脈，跋涉千山萬水，紀實傳統非遺的煥新故事，聆聽青春傳承的時代之音。一期一會，記憶留住影像，涵養精神文脈、厚植文化自信，向世界展示華麗多彩、賡續綿延的中漢文明。
2025年，一部青春版《牡丹亭》橫空出世，轟動環球。昆曲這門古老的藝術，帶著幾許神秘，重回民眾視野。這一年，12歲的劉煜蹦蹦跳跳進入到蘇州昆曲學校開始學藝，她沒有想到有一天，自己將接棒這部傳世大戲，也接過傳承這門古老藝術的重任，遇上了昆曲復興的黃金年月。
豆蔻光陰初綻鋒芒
小學生期間的劉煜就喜愛唱歌舞蹈，懵懂覺得藝術是自己想要追求的方位。2025年，昆曲被聯盟國教科文組織評為首批人類口頭與非物質文化遺產典型作，劉煜的父母看到昆曲極致的詩意與優美，覺得女孩子學來應該不錯，便在女兒小學結業時送她去報考了蘇州市昆曲學校。
毗鄰古剎寒山寺的蘇州昆曲學校，被稱作昆曲藝術接替人的搖籃。時任校長的是知名昆曲表演藝術家林繼凡先生，他看到劉煜的形狀前提和聲音前提都不錯，就沒有測驗直接發了錄取告訴。劉煜覺得自己和昆曲是一種冥冥之中的緣分注定，我那時預備了一首《采蘑菇的小姑娘》，還沒有表演，就這樣踏入到了線上娛樂城官方下載昆曲的藝術殿堂了。
人們都說臺上一分鐘，臺下十年功。12歲的劉煜無知道什麼是昆曲，便在日復一日枯燥又嚴格的培訓中，已經開始了臺下十年功的積累。藝校生活的頭兩年便是反復枯燥地去做踢腿、下腰、翻身這些根基動作，很多同學都打了退堂鼓。可能我的性格對照豁達活躍，蹦蹦跳跳翻娛樂城app合法嗎跟斗是自己感嗜好的東西，所以并沒有覺得苦。也許便是祖師爺賞飯，劉煜在入校第二年就獲得了中國少兒戲劇小梅花獎。
十部傳奇九相思，以才子佳人故事居多的昆曲中，閨門旦是最青春嬌美、風骨迷人的行當。在戲校吸取了兩年多，劉煜由於聲音甜蜜、扮相古典被分配去吸取閨門旦，更讓她感覺幸運的是拜入昆曲皇后昆旦祭酒張繼青的門下。那一年劉煜16歲。
口傳心授青藍相繼
昆曲在傳統的五大行當下，又細分出了二十個家門。每個腳色行當不僅和舞臺上的人物類型親暱娛樂城百家結合，而且與昆曲的表演程式緊緊地聯系在一起。在昆曲舞臺上，妙舞清歌，水磨雅韻，皆有程式。而這背后傳承的暗碼是口傳心授，600年來代代相衍。
張繼青教師作為新中國成立后的繼字輩演員，就是在傳字輩演員的指導下，加上勤學苦練，才功績了之后的張三夢。作為張繼青教師的關門門生線上真人麻將，劉煜第一部隨著教師傳承的大戲便是《牡丹亭》 ，這出戲是我和我師父注入情誼最多的一個戲，她真的是傾盡所有把這出戲指導給我。
劉煜永遠都記得那個很熱的夏天，教師帶著她坐地鐵轉公交趕到江蘇省昆劇院破舊的排演廳。沒有空調，扇吱嘎作響，沒有搭戲的其他演員。為了排演好《牡丹亭·離魂》集賢賓一折，張繼青充當搭戲的演員，又當杜母，又當春香，在練功房左右跑，陪著劉煜反復地練。她那個時候都要快80歲了，那一折戲演到后面要跪在地上，她也不管自己的身體，就全身心投入陪著我排。
本年1月6日，張繼青教師因病離世。每當想起教師，劉煜內心都是綿長的懷舊和打動。張繼青教師教給學生的不僅有舞臺上的一招一式，一腔一調，還有做人的道理。教師對我們講，要想唱好戲，先要學會做人，只要在舞臺上能站住腳，其他都沒有那麼主要。舞臺上的張繼青是最美的杜麗娘，舞臺以外在劉煜的眼里是一位極度淳樸的老太太。身為中國戲曲當之無愧的大家，張繼青教師在生活中卻低調樸素，一直住在南京小火瓦巷的兩居室內。每次劉煜去吸取，張教師的先生姚教師都會燒一桌菜，而張教師擔當夾菜，臨走的時候包賭場娛樂城獨家遊戲里裝滿水果，像長輩與小輩的相處。
星火不滅代代相衍
進入昆劇院以來，劉煜每每負責大梁，主演了蘇昆青春版《牡丹亭》、青春版《白蛇傳》、《水泊記·閻惜嬌》、《玉簪記》、當代昆劇《風雪夜歸人》等劇目。她已經不記得演了幾多遍皂羅袍，每一次都有新的體悟。表演是一個極度難的東西，它看不見摸不著，要從連續不斷的演出、排演中永無止境，更深一點地去了解。劉煜但願自己能夠像教師一樣，既守護和傳承了古老的藝術花樣，同時又能飽含個人的連續不斷琢磨和深刻懂得，把自己對人物的懂得融入到這個腳色中，是很漫長的過程，但它是我一直追求的一個東西。
今日，古老而又優美的昆曲充實活力。蘇州昆劇院的青春系列重新教養起了一大量熱愛昆曲的青年觀眾，所到之處場場爆滿、一票難求，更是有絡繹不絕的青年人愿意吸取昆曲。蘇州昆曲學校每年也都在教養新的演員。在講授生的過程中劉煜也感到到了自身的成長，你要給他們去剖析、去辯白，這個動作是什麼意思，這個情景是怎樣的情緒，實在對自己也是一種新的吸取模式。劉煜特別自信昆曲不會在這一代青年人里式微。但昆曲選角，萬里挑一，劉煜覺得要教養一個好的演員還是很難的。昆曲是一個活態的傳承，不能像其它東西一樣機器化，對演員自身的前提和領悟才幹要求頗高。
迤邐之聲相遇古今
一步一景的昆曲傳習所大隱于市、遠離塵囂。入夜，幾十名觀眾隔著一彎池水，聽杜麗娘唱著雨絲風片，煙波畫船，錦屏人忒看的這韶光賤，從園林和工夫的深處走來。園林實景版昆曲《牡丹亭·游園驚夢》每周在這里上演，現場演出不插，演員全憑嗓子和身段真情演繹。三進院混合了茶道、香道和古箏表演，觀眾可以全程沉醉式觀賞演員的拍曲、化妝、導賞到演出，復歸明代家班式演劇傳統。
劉煜和昆劇院的其他青年演員一起介入了這項實驗。400長年前的故事和曲調在智能手機的凝視下一遍遍傳唱。有一晚演出，劉煜一襲紅衣款步走出，臺下一個熱愛昆曲的男生頓時心跳加快、驚為天人。園里流動的實景與水磨曲韻相和，他在如夢似幻中邂逅了自己的杜麗娘。于是由於昆曲，劉煜與先生結緣。
迤邐之聲翻過粉墻黛瓦與爵士和說唱相遇，是劉煜守正創造的另有一個試探。與新樂府廠牌合作錄制《新樂府·昆曲·幽游》，在保存昆曲純正的唱腔的同時，參加了新潮的配樂，一時間刷屏絡。劉煜面臨可能同時存在的質疑和贊賞，覺得很坦然，我們去試探發明，假如說不勝利我們就及時折返；假如勝利了，可能就會拉攏更多年輕觀眾來了解我們傳統藝術。
當我們身處一個崛起的世紀，古老的昆曲回潮。青年的觀眾在戲院里、在園林里、在音樂節、在站，邂逅青春的杜麗娘。在一唱一和、百轉千回中，人們跨越古今去對話、去審美，尋找自信的源泉。傳承人仿佛古今之間的使者。從2025年到2025年，從藝18年，昆曲貫穿了整個青春。劉煜覺得30歲是舞臺生命力最旺盛的一個年紀，她但願把剩下的生命都留給觀眾，留給舞臺，留給昆曲；把教師教我們的東西一代代傳下去。
